国内最大級のクリエイティブの祭典が東京9エリアで開催

東京クリエイティブサロン実行委員会は、国内最大級のクリエイティブの祭典「TOKYO CREATIVE SALON 2026」を2026年3月13日（金）から22日（日）までの10日間開催しました。赤坂、銀座、渋谷、新宿、日本橋、羽田、原宿、丸の内、六本木の東京を代表する9エリアを中心に展開し、総来場者数は約130万人を記録しました。

テーマは「FUTURE VINTAGE」、過去から未来へ続く表現を発信

2026年のテーマは「FUTURE VINTAGE — 過去の記憶を未来へ継ぐ、新たな創造」です。都市に蓄積された文化のレイヤーを読み解き、次代へとつながる表現を東京から世界へ向けて発信しました。9エリアを舞台とした「City Wide Program」と、公式イベントの「Tokyo Vintage Fashion Week」および「Tokyo Trace」を展開。多彩なコンテンツを通じて、多くの来場者で賑わい、盛況のうちに閉幕しました。

9エリアで展開された多彩なシティワイドプログラム

赤坂では歴史ある文化と社交場としての特性を活かし、伝統を再解釈したコンテンツを展開しました。「JAPAN PODCAST FES 2026」では人気番組や配信者が集結し、「AKASAKA Motion Heritage」では芸者文化をモーションデータで可視化したインタラクティブアートを展開しています。銀座では「銀ぶら」を再解釈した謎解き企画「GINZA QUEST 2」や、「GINZA FUTURE POST」で撮影した写真を未来へ届ける参加型企画を実施しました。渋谷では渋谷ファッションウィークと連動し、「THE CULTIVATE MARKET by SFW®」でデザイナーやブランド、学生など多様なプレイヤーが参加しています。

新宿から六本木まで、地域特性を活かしたクリエイティブを展開

新宿では染物とヴィンテージにフォーカスし、国際ファッション専門職大学や東京モード学園の学生作品を発信しました。「SHINJUKU SO/ME/RU RUNWAY」では染色素材と古着を掛け合わせた作品を披露しています。日本橋では「Nihonbashi Open Craft」をテーマに、老舗の伝統技術と新たな感性が交差する企画を実施。羽田では「FUTURE BLOOM JAPAN 〜桜とめぐる、日本の美と技〜」として日本各地の伝統技術を現代の視点で紹介しました。原宿ではストリートランウェイ「URAHARA Fes.2026 FUTURE VINTAGE」や「HARAJUKU MUSIC FES produced by BEAMS」を開催。丸の内では「LIVE STOCK MARKET」や「残反バッグ STAMP RALLY」でサステナブルな取り組みを紹介し、六本木では東京ミッドタウンでTOMO KOIZUMIによるインスタレーションを展示しました。

古着のみで構成された世界初のファッションショーが実施

公式イベント「Tokyo Vintage Fashion Week」は新宿住友ビル三角広場にて開催されました。国内外から83社107ブースが集結したヴィンテージマーケットに加え、古着のみで構成された世界初のファッションショーを実施。3日間で延べ18,623人が来場しました。同じく新宿住友ビル三角広場で開催された「Tokyo Trace」は、ブランドやデザイナーの創造の背景に息づく東京の痕跡を探る展覧会として、NOMARHYTHM TEXTILEをフィーチャーし、コレクションアーカイブやコラボレーション作品を展示しています。

出典: https://prtimes.jp/main/html/rd/p/000000060.000115895.html