うめきた移転と刷新される展示構成

現代美術のアートフェア「ART OSAKA 2026」は、2026年5月29日（金）～31日（日）にコングレスクエア グラングリーン大阪（うめきた）のGalleriesセクション（国内外52ギャラリー参加）と、5月28日（木）～6月1日（月）にクリエイティブセンター大阪（名村造船所大阪工場跡地）のExpandedセクション（13組アーティスト参加）の二拠点で開催される。2002年の創設以来、関西を拠点に活動してきたART OSAKAが、2026年にGalleriesセクション初めてうめきたへ移転することは、変化する都市空間でアートがどう機能しうるかを問い直す試みでもある。

四層構造で多様化する現代アートに対応

Galleriesセクションは「Galleries」「Focus」「Wall」「Screening」の4タイプへ再編される。従来のブース形式を中心とした構成から、ギャラリーのキュレーション力や作家の世界観をより鮮明に提示できる形へと進化した。これは単なる展示区分の変更ではなく、近年ますます多様化する現代アートのあり方に応答し、作品の魅力がより適切な環境で立ち上がるよう、フェアの解像度そのものを上げるための刷新である。

国内外52ギャラリーの参加は、アジア圏からフィリピンのGALERIE STEPHANIE、韓国のGallery ShillaやWoong Galleryが加わり、地域を越えた視点が交差する。東京の西村画廊、MAKI Gallery、√K Contemporaryなどの都市を牽引するギャラリーに加え、関西からはCANDYBAR GalleryやMarco Galleryなどの新進気鋭ギャラリーから、長年地域の現代美術を支えてきたアートコートギャラリー、TEZUKAYAMA GALLERY、イムラアートギャラリー、MORI YU GALLERYまでが集結する。

企画展で1990年代の関西美術を再照射

同時開催の企画展「もうひとつの90年代 時代を超える関西の作家たち」では、関西ゆかりの作家が1990年代に生み出した重要作品を紹介する。転換期といわれた時代をあらためて見つめ直し、関西から日本の現代美術史を再照射する試みである。出展作家には赤崎みま、児玉靖枝、松井紫朗、中川佳宣、押江千衣子、館勝生、田嶋悦子が参加する。

造船所跡地での13の大規模インスタレーション

Expandedセクションには、大型作品やインスタレーションを展開する13組のアーティストが参加する。造船所跡地という特異な空間を生かした展示が広がる。1階ブラックチェンバーでは、中堅作家によるユニット「アンチテイル」が登場し、ネオン管で矩形空間を構築し、その内部に立体作品を配置するインスタレーション《視線と夢》を発表する。

最年少は2001年生まれの三苫ケイト（hakari contemporary）で、映像作品《odoriko series》を展示。初出展となる村本剛毅（b.1999／MUG）は、閉じた眼に瞼を通して映像を投影する装置型の展示を行う。刺繍やガラス、茅葺など多様な素材を用いたインスタレーション、台湾のLai Ko-Wei（Der-Horng Art Gallery）によるセラミック作品など、国際的な動向も交差する。

4階では、Expandedセクション最もキャリアの長い作家である西本剛己（b.1961／TEZUKAYAMA GALLERY）が、全長30mに及ぶサイトスペシフィックな大規模インスタレーション《ノア：復活の製図室》を展開予定である。

出典: https://prtimes.jp/main/html/rd/p/000000002.000101225.html