HAKU by SWAGの展覧会『Resonance』、大阪で6月23日まで開催

2026/06/16

タグ: 絵画(日本画・洋画)・美術展; 報道発表

見えない力を可視化する展覧会『Resonance』がアートエリアB1で開催中

株式会社シンユニティのクリエイティブチーム・SWAGによるアート／インスタレーションプロジェクト「HAKU by SWAG」は、2026年5月27日から6月23日まで開催中の「Osaka Art & Design 2026」のプログラムとして、アートエリアB1にて展覧会『Resonance』を出展している。会期終了まで残り1週間となった本展では、自然の風、空間に潜むノイズ、都市を支えるインフラの構造といった、普段は目に見えず意識されにくい力を、リボン、鏡面シート、鉄線、映像、振動といった物質を通して可視化・体験化する。

建築家・安藤忠雄が設計した会場の特徴

会場となるアートエリアB1は、京阪中之島線「なにわ橋駅」地下1階に位置するアートスペースである。なにわ橋駅の出入口は建築家・安藤忠雄氏が設計した芸術性を求めたデザインで、円弧状に湾曲したガラスブロックの内側にLED照明を設置した空間が特徴とされている。『Resonance』の展示とあわせて、中之島の都市空間や建築そのものも楽しめる立地だ。

身体全体で感じるインスタレーション体験

本展は、鑑賞者が作品を一方向から眺めるのではなく、リボンをかき分け、反射に巻き込まれ、振動や影の変化を身体で感じながら進むインスタレーションである。データと素材、静止と運動、自然と人工物が互いに干渉し合う場を、会期終盤のこの機会にご体験いただけます。

展覧会コンセプト「見えない力と物質の共鳴」

『Resonance』は、自然や都市環境の中に存在する不可視のエネルギーを、圧倒的なスケールの物理空間として立ち上げる試みである。過去の環境データ、重低音による振動、微細な空気の揺らぎが、無機質な工業製品であるリボン、鏡面シート、鉄線と共鳴したとき、空間はどのように変容するのか。本展では、見る、歩く、かき分ける、反射に巻き込まれるといった身体的な体験を通して、普段は意識されない環境の力や都市の構造を知覚することを目指す。