創作集団「芸術感覚革新工場」による韓国現代美術展

大阪韓国文化院は、2月27日から3月28日まで1階のミリネギャラリーにて＜間を織る＞展を開催する。韓国の若手作家たちで構成された創作集団「芸術感覚革新工場」によるプロジェクト展であり、今年初めて試みた「ミリネギャラリー展示企画公募」を通じて選定された企画である。昨年末の初の公募には、韓日両国の作家グループやキューレーターから計49件もの応募があった。審査に参加した韓国国立現代美術館のリュ・ハンスン学芸研究官は、「時代やジャンルを超え、両国の若い世代の共通の話題を扱った興味深い提案が多かった」と評価している。

チョガッポをモチーフに「間」を探求

展示のテーマは韓国伝統のパッチワークである「チョガッポ」である。互いに異なる断片が集まり一つの美学を完成させるチョガッポのように、本展は人と人生、過去と現在、記憶の間の不完全な結合と重なりを探求する。参加作家たちは韓国、フランス、日本を拠点に活動する文化的な多様性を持っている。

4名の若手作家による多彩な作品展開

チョン・ヘイン作家は新作「粒子と波動（2026）」を通じ、光の吸収と反射を利用した「光の彫刻」を披露し、存在の不完全な結合に対する哲学的な問いを投げかける。チェ・ウンヨン作家は日本の伝統的な陶磁器修復技法である「金継ぎ」を取り入れた「解体と再編に関する研究（2025）」により、損傷や亀裂を新たな繋がりと復元の可能性へと置き換える。リュ・ジヨン作家は「Urban Collage（2023）」を通じて都市の断片的なシーンを感覚的に配置し、個体と存在の間の最適な調和と密度を探求する過程を見せる。アリアネ・メルシエ・ボー作家はシルクのチョガッポの上に内面の言葉を刺繍で刻み込む連作を通じ、ためらいと告白が積み重なった感情の表面を象徴化する。

開幕式とワークショップが同時開催

初日の2月27日には作家4名が参加する「開幕式とアーティスト・トーク」を進行する。28日には観覧客が直接チョガッポの原理を体験できる「韓紙チョガッポ照明作り」ワークショップを開催する予定である。キム・ヘス韓国文化院長は、「近年日本国内では韓国美術に対する関心が非常に高まっている。本展示が韓国の現代美術シーンで活躍している若手作家を紹介するもう一つの契機になることを期待している」と述べ、「今後も公募プログラムを定例化し、実力のある企画者やアーティストが現地に紹介され、積極的に交流が行われるよう、全面的に支援していく」と明かした。

出典: https://prtimes.jp/main/html/rd/p/000000076.000089890.html