ビッグバンドが奏でる昭和の魅力、39名の総力演奏

『ASKA CONCERT 2026 昭和が見ていたクリスマス!?』の初日公演が2026年2月12日、東京国際フォーラムホールAで開催された。この公演は、ASKAが自身のライフワークとして位置付けているシリーズで、2009年と2012年に開催されて大きな反響を呼んでいる。14年ぶりの開催となる今回、ゲストとして岩崎宏美が参加し、東京と大阪で合計4公演が行われている。

ステージには指揮・編曲の藤野浩一、Newherd Special Big Band（管楽器14名、ギター2名、ベース、ドラム、パーカッション各1名）、13名のストリングスチーム、ASKAバンドのメンバー、そしてコーラス隊が参加。総勢39名による豪華な演奏体制が実現した。昭和の名曲を歌い継ぎ、ビッグバンドが参加することが大きな特徴となっている。

布施明から坂本九まで、昭和歌謡の系譜をたどる

オープニングVTRの後、幕が開くとASKAが登場。布施明の「君は薔薇より美しい」（1979年）で華やかに幕が上がった。伸びやかかつ艶やかな歌声が会場を薔薇色に染めた。ピンキーとキラーズの「恋の季節」（1968年）では、原曲の仕草を取り入れたパフォーマンスが大きな歓声を呼んだ。

湯原昌幸の「雨のバラード」（1971年）、タイガースの「廃墟の鳩」（1968年）、ペドロ&カプリシャスの「五番街のマリーへ」（1973年）などが立て続けに歌われた。沢田研二の「君をのせて」（1971年）と「木綿のハンカチーフ」では、時の流れと心の変化を表現する起伏に富んだサウンドが活かされた。上田正樹の「悲しい色やね」（1982年）ではブルージーなボイスが響き、さらにデヴィッド・フォスター編曲・ジョシュ・グローバン版の「You Raise Me Up」（2003年）もソウルフルに演奏された。

岩崎宏美との共演で、昭和のクリスマスが蘇る

後半はASKAが岩崎宏美とデュエットするために作った「Love is alive」（1991年）からスタート。ゴージャスなシルバーのドレス姿で登場した岩崎の流麗な歌声と、ASKAの奥行きのある歌声が見事に調和した。互いの音楽をリスペクトしあっている者同士の深い絆が、2人のハーモニーをさらに特別なものにしている。岩崎の代表曲「ロマンス」（1975年）では、デビュー当時からの可憐さと深みの増した歌声が格別だった。

その後、尾崎紀世彦の「また逢う日まで」（1971年）、和田アキ子の「あの鐘を鳴らすのはあなた」（1972年）が歌われ、昭和の屈指の名曲が立て続けに演奏された。昭和の頃にふんだんにあった「希望の匂い」がぎっちり詰まったASKAのパワフルなシャウトが会場を高揚感で満たした。

CHAGE and ASKAの傑作と、ラストの感動

CHAGE and ASKAの楽曲も数多くセットリストに組まれた。「オンリー・ロンリー」（1985年）と「安息の日々」（1982年）で前半を締めると、後半では「夢の番人」（1993年）、「狂想曲（ラプソディ）」（1988年）、「Far Away」（1988年）、「野いちごがゆれるように」（1992年）が演奏された。ジャジーな「Far Away」では、昭和という時代の終焉を予見するような響きが聴き手を魅了した。

西城秀樹の「YOUNG MAN (Y.M.C.A.)」（1979年）では、会場内が陽気な空気に包まれ、ステージ上も客席もY.M.C.A.のフリで大盛り上がり。本編最後は「BIG TREE」（1991年）で、39人のヒューマンパワーを結集した壮大な歌の世界が展開された。

ラストを飾ったのは坂本九の「見上げてごらん夜の星を」（1963年）。岩崎宏美の歌で始まり、ASKAがリードを取り、2人がコーラスしていく。昭和の時代の賑やかな空気が今の時代に蘇り、あの時代に存在していた「夢」や「希望」が歌という乗り物に乗せて現在にデリバリーされた。華やかに始まり、胸の中に温かいエネルギーが満ちあふれてのエンディングとなった。

出典: https://prtimes.jp/main/html/rd/p/000000820.000041063.html