龍村錦帯100周年を機にインテリアコレクション始動

株式会社高島屋と株式会社龍村美術織物は、2026年4月21日～26日にイタリア・ミラノで開催される「ミラノデザインウィーク2026」の「フォーリサローネ」にて、初のインテリアコレクション「CASA TATSUMURA」を発表する。このコレクションは、高島屋と龍村美術織物がともに手掛ける美術織物の最高峰ブランド「龍村錦帯」が2027年に100周年を迎えることを機に始動した。龍村錦帯は1927年に初代・龍村平藏が高島屋で「第1回錦帯作品展」を開催したことに始まり、昭和から令和まで代々の平藏とともに制作が継承されている。

川村明子が総合プロデュース、カリモク家具と協業

CASA TATSUMURAのブランドは、東京と富山を拠点とするクリエイティブディレクター川村明子氏を総合プロデュース兼デザイナーに起用した。川村氏はアートディレクション、グラフィックデザイン、インテリアデザインなど多角的に活躍しており、ブランディングと全ての家具のデザインを手がける。また、家具製作パートナーとしてカリモク家具株式会社を迎え入れた。優れた木工技術を持ちながら素材を余すことなく生かすカリモク家具の理念は、CASA TATSUMURAの理想と日本の文化継承において最良のパートナーであると位置づけられている。

日本の伝統美学を現代的に解釈したデザイン

初のインテリアコレクションはエントランスホール、リビングルーム、ダイニングルーム、ベッドルームを彩る龍村錦帯が贅沢にあしらわれた全6種類のラインアップとなっている。デザイン上のコンセプトは、日本の美における禅的なミニマルな静寂美と、黄金の煌びやかさという対極を現代の方法で称えることにある。龍村平藏の織物に描かれた自然や文化の「美術」を、日本の伝統的な建築と家具に新たな形で調和させている。

「行燈」は伝統的な日本のフロアライトであり、間接的な柔らかい光が陰影を伴う繊細な空間を生みだす。木造住宅が主流だった日本では火を保護しつつ、和紙を通して柔らかい光を演出する独自の手法であり、文化の一つとされている。「屏風」は移動可能で部屋のサイズに合わせて空間を自由に分割できる機能的な家具であり、龍村の美術織物である帯を移動可能なアートとして存在させる。「格天井」は日本建築において最も格式の高い様式とされており、これを天井ではなくテーブルに落とし込み、見上げるものであった美意識と格式を別の視点で楽しめるよう考慮した。

1894年の独立から続く高島屋との信頼関係

初代龍村平藏が織物の世界に入った理由の一つは、叔父の田村太兵衛が大阪で丸亀屋という呉服店を経営していたことにあった。平藏は叔父の指導の下、1894年に京都で18歳で独立した。転機は4年後の1898年、太兵衛が初代大阪市長に選出されて丸亀屋を閉め、高島屋がそれを譲り受ける形で大阪へ進出した時に訪れた。この大阪出店は高島屋が飛躍する契機となり、平藏にとっても織物業の拡大を果たす好機となった。代々の平藏が高島屋との関係に重きをなし、1927年の「第1回錦帯作品展」開催以来、龍村屈指の帯地「錦帯」が高島屋のみで扱われているのは、初代以来の強い信頼関係が築かれていることの証である。

出典: https://prtimes.jp/main/html/rd/p/000001399.000069859.html